г. Казань, ул. Шамиля Усманова, д. 13
Курс
Мастер кисти
Курс «Мастер кисти» разработан для того, чтобы помочь подросткам (12-15 лет) освоить основы живописи и развить навыки работы в технике реалистичной живописи. За три года участники курса овладеют не только основами академической живописи, но и научатся передавать мельчайшие детали с точностью, создавая живописные работы, которые могут конкурировать с фотографиями. Курс направлен на развитие художественного вкуса, уверенности в собственных силах и творческого самовыражения.
🎨 Задачи курса:
Погружение в основы рисунка и живописи
Участники осваивают фундаментальные художественные техники: работу с формой, светом, тенями, цветом, композиционные приёмы и основы перспективы.
Развитие навыков детальной живописи
Постепенное овладение сложными техниками передачи фактуры, света и деталей. Участники учатся создавать изображения животных, цветов и других объектов с высокой степенью реалистичности.
Изучение различных художественных материалов и техник
На занятиях участники знакомятся с акварелью, акрилом, маслом и другими средствами, а также учатся применять их для создания живых, выразительных работ.
Формирование творческого мышления и индивидуального стиля
Особое внимание уделяется развитию авторского художественного языка, поощряется экспериментирование и поиск собственных выразительных средств.
Создание личного портфолио и участие в выставке
Курс завершается подготовкой итоговых работ, которые формируют персональное портфолио ученика.
Лучшие работы представляются на итоговой выставке, где участники могут поделиться своими достижениями.
✏️ Как устроен процесс:
Программа занятий выстроена так, чтобы участники постепенно переходили от базовых упражнений к более сложным задачам, развивая технические навыки и художественное видение.
В результате участники смогут не только точно передавать натуру, но и создавать авторские произведения, наполненные индивидуальностью.
🎨 Задачи курса:
Погружение в основы рисунка и живописи
Участники осваивают фундаментальные художественные техники: работу с формой, светом, тенями, цветом, композиционные приёмы и основы перспективы.
Развитие навыков детальной живописи
Постепенное овладение сложными техниками передачи фактуры, света и деталей. Участники учатся создавать изображения животных, цветов и других объектов с высокой степенью реалистичности.
Изучение различных художественных материалов и техник
На занятиях участники знакомятся с акварелью, акрилом, маслом и другими средствами, а также учатся применять их для создания живых, выразительных работ.
Формирование творческого мышления и индивидуального стиля
Особое внимание уделяется развитию авторского художественного языка, поощряется экспериментирование и поиск собственных выразительных средств.
Создание личного портфолио и участие в выставке
Курс завершается подготовкой итоговых работ, которые формируют персональное портфолио ученика.
Лучшие работы представляются на итоговой выставке, где участники могут поделиться своими достижениями.
✏️ Как устроен процесс:
Программа занятий выстроена так, чтобы участники постепенно переходили от базовых упражнений к более сложным задачам, развивая технические навыки и художественное видение.
В результате участники смогут не только точно передавать натуру, но и создавать авторские произведения, наполненные индивидуальностью.
ОСНОВНОЙ ПЛАН ЗАНЯТИЙ.
1-й год — Основы рисунка, живописи и композиции (80 занятий)
I. Основы композиции, рисунка и живописи
(1–12 занятия)
- Введение в материалы и техники.
- Линия, пятно, штриховка.
- Светотень на простых формах.
- Перспектива линейная и воздушная.
- Основы цвета.
- Композиция и баланс на плоскости.
(13–28 занятия)
- Построение натюрмортов из геометрических фигур.
- Фрукты, ткани, простые формы.
- Итоговый монохромный натюрморт.
(29–48 занятия)
- Натюрморты с фруктами.
- Ткань, стекло, металл в живописи.
- Цветочные натюрморты.
(49–62 занятия)
- Основы построения пейзажа.
- Изображение неба, воды, лесов, архитектуры.
- Итоговый пейзаж.
(63–72 занятия)
- Основы гиперреалистичной передачи фактур.
- Мини-гиперреалистичная работа.
(73–80 занятия)
- Планирование, выполнение и выставка работ.
2-й год — Академический рисунок головы, портретная живопись, гиперреализм (80 занятий)
VII. Гиперреализм: животные и растения
(81–104 занятия)
- Построение животных и растений.
- Изучение шерсти, глаз, лепестков.
- Большие гиперреалистичные работы.
(105–132 занятия)
- Построение черепа, глаза, носа, губ, ушей.
- Обрубовка головы Гудона.
- Гипсовые головы Давида, Афродиты, Сократа.
(133–156 занятия)
- Живопись портрета в трех четвертях и анфас.
- Большая итоговая портретная работа.
(157–158 занятия)
- Проработка упрощенных форм и фантастических сюжетов.
(159–160 занятия)
- Подготовка, развеска, защита работ.
3-й год — Академический рисунок фигуры, гиперреалистичная живопись, авторский проект (80 занятий)
XII. Академический рисунок фигуры человека
(161–176 занятия)
- Построение торса, рук, ног.
- Фигуры стоя, сидя, в сложных позах.
- Итоговая работа по фигуре.
(177–192 занятия)
- Живописные этюды торса, рук, ног, полной фигуры.
(193–212 занятия)
- Построение сложных натюрмортов: стекло, металл, ткани, цветы.
- Контражурные натюрморты.
(213–236 занятия)
- Гиперреалистичная живопись цветочных натюрмортов.
- Гиперреалистичный фрагмент тела: глаз, губы.
- Большие свободные работы в стиле гиперреализма.
(237–240 занятия)
- Работа над авторским проектом.
- Итоговая защита и презентация работ.
Стоимость